Cuadrados artísticos | Tangente

Bauhaus² -------------------

La Bauhaus, escuela de arte, diseño y arquitectura fundada en Weimar (Alemania) por el arquitecto Walter Gropius en 1919, orientó la creación artística hacia lo utilitario, simplificando las formas hasta el extremo y dejando lugar únicamente para el mínimo geométrico: triángulo, círculo, cuadrado. Sus detractores reprochaban a este movimiento esa «dictadura del cuadrado», pues utilizaba formas hasta entonces inéditas. El crítico de arte Paul Westheim, pese a ser promotor del arte moderno en Alemania, llegó incluso a escribir en su revista Kunstblatt: «Tres días en Weimar y ya no se puede ni ver un cuadrado. Malevitch inventó el cuadrado en 1913; ¡menos mal que no lo patentó!».

Homenaje al cuadrado -----------------

Pintor, dibujante y fotógrafo, Josef Albers (1888-1976), considerado uno de los precursores del Op Art, enseñó en la Bauhaus entre 1920 y 1933, antes de emigrar a Estados Unidos tras el cierre de la escuela por la Alemania nazi. A partir de 1949 realizó una serie de más de mil obras, titulada Homenaje al cuadrado, todas compuestas por cuadrados encajados. Como la percepción del color era esencial para él, el pintor quiso estudiar con precisión las interacciones cromáticas sin que la elección de la forma perturbara al ojo. Por eso optó por el cuadrado, un contorno neutro que no alteraría la visión de los colores. Los efectos producidos son, además, sorprendentes y varían según la obra: cuadrados flotantes, cuadrados entremezclados, un cuadrado que domina el centro del cuadro... Un homenaje bien merecido al célebre cuadrilátero.

Los cuadrados de Aurélie Nemours ----------------------------

Otra artista fascinada por el cuadrado, que sitúa en el centro de sus creaciones, Aurélie Nemours (1910–2005) crea obras en las que se expresa ante todo la abstracción geométrica. A partir de 1953, esta artista, pintora, grabadora y escultora a la vez, limita sus representaciones a las verticales y las horizontales, que dan necesariamente lugar a yuxtaposiciones de cuadrados y rectángulos de colores contrastados. En 1989 presentó en Alemania, cerca de Stuttgart, le Long Chemin, una serie de lienzos cuadrados monocromos de más de cincuenta metros, y en 1990 creó para la Manufacture de Sèvres Stèle, formada por cuadrados superpuestos. Durante casi toda su carrera, Aurélie Nemours, deseosa de «instalar el vacío», logró engrandecer el cuadrado. En 2004 se le dedicó una extraordinaria retrospectiva en el Centro Pompidou de París.

Falso como un cuadrado -------------------

Kasimir Malevitch había, como dijo Paul Wertheim, inventado el cuadrado antes de la Bauhaus al crear su Carré noir sur fond blanc, boceto para una ópera futurista ya en 1913. Continuaría por la senda «suprematista», corriente artística rusa que fundó, con su célebre Carré blanc sur fond blanc en 1918 y sus Carré noir, carré rouge en 1915. Este último lienzo, que el museo Kunstsammlung Nordrhein Westfalen de Düsseldorf había recibido como donación en 2015 y que estaba valorado entre 50 y 80 millones de euros, resultó ser dos años después... una falsificación. Así que los cuadrados de Malevitch, a los que él mismo prefería llamar «cuadriláteros», no solo quizá no eran del todo cuadrados, sino que además algunos de estos «pseudocuadrados» ¡son falsos!